Sáb. Mar 14th, 2026

Directoras reflexionan sobre identidad y hogar en “Conversaciones desde el Nido”, en Zanate

La charla avanzó entre experiencias íntimas, dudas sobre la identidad y el papel del cine autorreferencial. (Fotografía de Eder Gutiérrez)

El segundo día de “Conversaciones desde el Nido” en el Festival Zanate de Cine Documental, abrió con Carolina Trujillo y Andoeni Padilla, donde conversaron sobre sus procesos creativos y las motivaciones detrás de sus trabajos. La charla avanzó entre experiencias íntimas, dudas sobre la identidad y el papel del cine autorreferencial.

Tras la proyección del cortometraje “Amor Ice”, un corto que utiliza memorias personales y archivos fotográficos para hablar de dolor, amor, adicciones y recuperación, se comenzó la charla en el ¿Cómo el documental puede ser también un camino de autoexploración?

Carolina Trujillo, quien dirigió “This place is (not) mine”, documental que participa en la categoría de “Premio Zanate Universitario”, y sigue su experiencia al mudarse sola por primera vez a Bélgica. A partir de un diario grabado, recuerdos de la infancia y llamadas con su mamá, comenzó a preguntarse qué significa “hogar” estando lejos.

Carolina explicó que su proyecto nació de querer hablar desde lo que vivía en ese momento y de escuchar a otras personas migrantes que también dudaban sobre dónde pertenecen. Para ella, “todo cineasta trabaja con la realidad”, incluso cuando lo que se documenta es la propia vida. La directora insistió en que el proceso autorreferencial implica también autocuidado, porque “es una tarea de autodescubrimiento y es complicada”.

Por su parte, Andoeni Padilla habló sobre “En algún lugar dentro de mí”, un documental que participa en la categoría “Corto/Mediometraje” del festival, y que retrata la amistad entre 2 mujeres y cómo un reencuentro transforma su relación.

Andoeni recordó que proviene de una familia de artistas y que eso la impulsó a usar el cine documental como una forma de conectar y empatizar con otras personas. Aseguró que el enfoque personal puede ser revelador: para ella, el autorreferencial “es una manera muy hermosa de ver el documental”. Explicó que este tipo de proyectos permiten entender quién es una misma antes de decidir qué contar y cómo hacerlo.

Durante la conversación, ambas directoras coincidieron en que acercarse a historias propias o íntimas requiere tiempo, acompañamiento y paciencia. Hablaron de cómo, al iniciar un documental, muchas veces surge una búsqueda: encontrarse, cuestionarse, mirar hacia atrás o hacia adentro.

También mencionaron que hacer entrevistas en otro país, como en el caso de Carolina, abrió una conexión inesperada con personas migrantes que compartían experiencias similares.

Durante las preguntas, el público tocó temas como la presencia de las mujeres en las artes, el cine y el documental; y la diferencia entre las miradas femeninas y masculinas. También se reflexionó sobre el eurocentrismo y la idea de que salir de Latinoamérica garantiza oportunidades, algo que las invitadas cuestionaron desde sus vivencias.

La conversación cerró resaltando que el documental, especialmente cuando es personal, no solo cuenta historias, también ayuda a entenderse y acompañarse entre quienes lo crean y quienes lo ven.

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